Progettare uno spazio per le nuove generazioni attraverso percezione, colore e neuroscienze

Il progetto DesTEENazione per il Comune di Lugo e l’Unione dei Comuni della Bassa Romagna nasce all’interno di un edificio che appartiene a un’altra epoca e a un’altra idea di spazio collettivo.

Una scuola per i mestieri, probabilmente costruita negli anni Sessanta: grandi ambienti, pavimenti in graniglia, una scala molto presente al centro dell’edificio e, all’esterno, il busto di Giuseppe Mazzini.

Un’architettura solida e istituzionale, concepita negli anni in cui gli edifici pubblici erano progettati soprattutto per accogliere grandi numeri e attività chiaramente definite.

La richiesta contemporanea era quasi opposta.

Trasformare questi spazi in un luogo destinato a un pubblico molto giovane, capace di ospitare contemporaneamente socialità, formazione, creatività, spettacolo, ascolto e attività individuali. Un luogo pubblico, ma non impersonale. Aperto, ma capace di offrire protezione. Collettivo, senza perdere la dimensione individuale.

È da questa apparente contraddizione che è nato il concept.

Non volevamo semplicemente distribuire funzioni all’interno di grandi stanze. Volevamo creare differenti possibilità di esperienza.

Ci sono luoghi per incontrarsi e luoghi per concentrarsi. Spazi destinati alle attività formative e creative, ambienti per gli spettacoli, zone conviviali e situazioni più intime dedicate all’ascolto. Ma anche la possibilità di stare individualmente all’interno di un contesto percepito come sicuro e riconoscibile.

Per un pubblico giovane questa libertà di scelta ci è sembrata particolarmente importante: non imporre un unico modo di utilizzare lo spazio, ma offrire condizioni differenti nelle quali ciascuno possa trovare temporaneamente la propria.

Il progetto attraverso la percezione

Nel definire il concept abbiamo fatto riferimento ad alcuni principi provenienti dalla ricerca sulla relazione tra neuroscienze, percezione e ambiente costruito.

L’esperienza di uno spazio non è determinata soltanto dalla sua forma.

Luce, colore, temperatura cromatica, texture, qualità acustica, morbidezza o durezza delle superfici, proporzioni, possibilità di vedere gli altri o di appartarsi sono informazioni che il nostro sistema percettivo raccoglie continuamente.

Abbiamo quindi cercato di lavorare sul progetto non soltanto attraverso elementi visivi, ma costruendo una qualità percettiva complessiva.

L’illuminazione diventa più calda e vicina alla dimensione umana. Il linoleum introduce a terra una superficie più morbida e meno istituzionale. I grandi pouf invitano a sedersi in maniera libera, modificando postura e relazione con gli altri.

L’arredo non determina necessariamente un comportamento: suggerisce possibilità.

È una differenza sottile, ma per noi fondamentale.

Il colore come strumento progettuale

Il colore è diventato uno degli strumenti principali per trasformare la percezione dell’edificio e costruire identità differenti all’interno dello stesso progetto.

Abbiamo creato una palette nella quale tonalità diverse potessero convivere e, allo stesso tempo, caratterizzare le differenti esperienze.

Il giallo entra negli ambienti nei quali volevamo sostenere una percezione di vitalità, curiosità e apertura.

Il blu caratterizza maggiormente gli spazi legati agli spettacoli e alle attività serali, creando un’atmosfera più immersiva.

L’arancio terracotta accompagna invece gli ambienti del convivio e dell’incontro, introducendo una componente più calda e avvolgente.

Non si tratta di associare meccanicamente un colore a un’emozione. La percezione cromatica è molto più complessa e dipende dalla luce, dal contesto, dalla cultura, dalle associazioni personali e dalla relazione con gli altri elementi dello spazio.

Il colore diventa piuttosto parte di un sistema: contribuisce a orientare, distinguere, creare ritmo e costruire atmosfere.

Un piccolo elemento di ribellione, un container.

Un oggetto industriale inserito all’esterno dell’architettura esistente per richiamare le atmosfere piu industriali e contenere arredi e attrezzature da esterno.

Progettare differenti modi di stare

Il filo conduttore del progetto è diventato progressivamente questo: non progettare semplicemente ambienti, ma condizioni diverse dello stare.

Stare insieme.

Stare concentrati.

Esporsi.

Osservare.

Creare.

Ascoltare.

Oppure semplicemente fermarsi.

Non credo che il compito del progettista sia determinare ciò che una persona debba provare.

Possiamo però creare le condizioni affinché lo spazio sostenga l’esperienza invece di ostacolarla.

Ed è probabilmente questa la riflessione più importante che DesTEENazione ha lasciato nel mio percorso: passare dal progettare uno spazio da vedere al progettare uno spazio da vivere e percepire.

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DesTEENazione
Comune di Lugo — Unione dei Comuni della Bassa Romagna

Concept, progetto generale e coordinamento
Monica Poletti Interiors

Team
Serena Valisi — rendering e progetto grafico
Francesca Baldi — ricerca materiali

Artigiana Legno – realizzazione